|
De band CiLiCe is
gevormd door leden van N3uk!, Orphanage en Smogus nadat deze bands
uiteen zijn gevallen. Met een stijl vergelijkbaar met oa. Meshuggah,
Dillinger Escape Plan en Mike Patton gaan deze leden een stap verder in
de metal zonder zichzelf te verliezen in eindeloos muzikanten gefreak.
De bizarre riffs, de syncopische ritmes, de zeer uiteenlopende en veelal
brute zang zorgen, samen met een hoop sfeer voor de 'headtrip' die je
bij het beluisteren van CiLiCe ondergaat.
De combinatie van de
doorgewinterde en zeer gedreven muzikanten uit de verschillende hoeken
van de heavy muziek heeft ertoe geleid dat men al reikhalzend uitkijkt
naar het debuut album dat sinds begin 2009 in de schappen ligt. Sinds de
oprichting van de band heeft CiLiCe onafgebroken getoerd in zowel
binnen als buitenland.

Tussen de bedrijven door
zag gitarist Theo
Holsheimer gelukkig nog kans om wat vragen te beantwoorden.
CiLiCe is een vrij
nieuwe band, dus zou je dit interview kunnen beginnen met een korte
introductie van de bandleden, hoe deze band tot stand is gekomen en waar
de naam CiLiCe vandaan komt?
Theo:
Van de funk, Mendoza Dance Parti heb ik een switch gemaakt naar het
hardere gitaarwerk. Eerst met N3uk!, daarna met Orphanage en nu dus
CiLiCe. Remko van der Spek speelde 6 jaar lang bas bij Orphanage en
produceerde tevens het laatste album Driven. Daniel de Jongh heeft jaren
lang met de nu-metal band Smogus de podia onveilig gemaakt. Philipp
Moser is vanuit Duitsland naar Amsterdam gekomen en heeft de jazz
afdeling van het conservatorium succesvol afgerond..
De naam CiLiCe stamt uit de tijd dat het bekende boek van
Dan Brown "de Da Vinci Code" erg in trek was. Daniël had het boek
gelezen en kwam het woord Cilice tegen. De betekenis van CiLiCe
refereert aan de katholieke zelfkastijdinggordel, een band met metalen
punten aan de binnenkant, die katholieke monniken om hun bovenbeen
droegen en behoorlijke wonden veroorzaakten. De betekenis van het woord
was in onze ogen bijzonder ziek, wat volgens ons wel goed past met onze
muziek.
Hoe zijn jullie
begonnen met het schrijven van het nieuwe materiaal voor ‘Deranged
Headtrip’?
Theo: Los van elkaar
schreven Remko en ik al nummers in de stijl die we nu met
CiLiCe
spelen. Toen Orphanage ophield te bestaan hadden we al erg veel
materiaal klaar liggen. Het was alleen een kwestie van de juiste mensen
vinden. Eenmaal gevonden ging het proces erg snel, instuderen, spelen en
opnemen.
Hadden jullie van te
voren bepaalde ideeën of elementen die je zeker op ‘Deranged Headtrip’
wilde toevoegen of gebruiken?
Theo: Alles is op een
vrij natuurlijke manier tot stand gekomen. De songs waren voor het
grootste gedeelte al geschreven. Vanuit die basis kleur je de songs in
om meer diepte te geven. De stemming van een song kan drastisch
veranderen als je er bepaalde elementen aan toevoegt. Tijdens het
opnemen hoor je meteen of er nog wat bij moet, zowel als soundscapes of
koortjes. Dat maakt de plaat tot één mooi geheel.
Was dit een bewuste
keuze die jullie maakten?
Theo: Het is niet zozeer
een bepaalde keuze die we hebben gemaakt om met lagen te werken. We
werken gewoon precies zo dat de nummers de eer krijgen die ze verdienen.
Als dat met laag over laag moet zijn, dan doen we dat ook.

Wat is het
belangrijkste ingrediënt voor een CiLiCe nummer volgens jou?
Theo: De ritmes, de
groove en we denken vanuit een duidelijke songstructuur. Intro, couplet,
refrein, bridge, niks speciaals dus, gewoon songs eigenlijk ha ha. Het
wordt zo geschreven dat het complex in elkaar steekt, maar wel zo dat
het lekker in het gehoor ligt.
Hoe
belangrijk was jullie ervaring met jullie voorgaande bands voor het
schrijven van het materiaal voor
‘Deranged Headtrip’?
Theo: Je neemt altijd je
ervaring mee van voorafgaande bands. Daar ben je gevormd hoe je nu bent
en van daaruit kun je alleen nog maar verder groeien. Zo zitten er
bijvoorbeeld soundscapes in "Deranged Headtrip" die ik in het verleden
heb gemaakt in de periode dat ik moderne dans workshops begeleidde. "God
of Lies" had ik eigenlijk voor Orphanage geschreven. Dat mocht niet
baten, maar nu is het een geweldige song voor
CiLiCe geworden
dus. Ook Remko had de song "Drone" nog liggen, Daniel heeft daar zijn
ding weer op gedaan. Uiteindelijk bleek dat het ideale rustpunt te zijn
voor het album.
Hoe is het opname
proces van het nieuwe album verlopen en hoe lang hebben jullie aan
‘Deranged Headtrip’ gewerkt in de studio?
Theo: We hebben eerst
onze oefenruimte verbouwd zodat het mogelijk was om hier de drums op te
nemen. Vervolgens heeft Philipp daar zelf zijn drums opgenomen. De
gitaarpartijen hebben we opgenomen in onze eigen homestudios. Later
hebben we de gitaar tracks door een dieseltop en Mesa boogie kast laten
lopen. Ook de zang is hier opgenomen, anders hebben Daniels buren geen
leven haha. Vervolgens heeft Remko het geheel thuis gemixt. Uiteindelijk
heeft het album van begin tot eind zo'n 1,5 jaar geduurd. Dit doordat er
ook meerdere tours tussendoor kwam en het juiste label nog niet gevonden
was om het beest uit te kunnen brengen.
Jullie
album is behoorlijk technisch, hebben jullie een evenredig deel aan het
schrijven van de songs gewerkt voordat jullie de studio introkken of is
er nog veel bijgeschaafd en aangepast in de studio?
Theo: Iedereen heeft de
vrijheid genomen om de basissongstructuren creatief op een eigen manier
in te vullen. Remko heeft tijdens het mixen de keuzes gemaakt welke
partijen naar voren te halen en welke geheel weg te laten. De rest van
de band heeft bewust een stap terug gedaan en het geheel zo nu en dan
bijgestuurd.
Wie was er
verantwoordelijk voor de teksten, waar komt de inspiratie vandaan en kan
je me wat meer uitleg geven over de thema’s van de teksten?
Theo: Remko en Daniel
zijn verantwoordelijk voor de teksten. Zij hebben geschreven met de
intentie om de nummers te bekleden met een tekst die precies bij de song
zou moeten horen. De ene tekst is bijvoorbeeld fictief en de andere
tekst is weer non-fictief. Het lag er precies aan wat het gevoel van de
song bij Remko en Daniël losmaakte en daar hebben ze dan een tekst op
geschreven.
Kan je
omschrijven wat de titel
‘Deranged Headtrip’
voor jou betekend, waar staat deze titel voor en zit er
nog een speciale gedachte achter?
Theo: ‘Deranged Headtrip’
staat voor rare hersenspinsels, omgezet in muziek. Een kakafonie van
geluiden, soundscapes en gewoon keiharde botte riffs samengesmolten tot
één waanzinnig gekkenhuis verpakt in een vette albumhoes!
Hoe
belangrijk is het voor jou dat mensen aandacht schenken aan de teksten,
naast het luisteren van de muziek?
Theo: Persoonlijk ben ik
meer muziek dan tekst gericht, maar ik ben me zeer bewust van het feit
dat een goede tekst dat op de juiste intense manier vertolkt wordt het
geheel veel meer diepte geeft. Daniël is hier zichzelf erg bewust van en
probeert dat op de juiste manier te vertolken. We krijgen steeds vaker
te horen dat mensen zich toch op een bepaalde manier kunnen
identificeren met een tekst van één van de nummers.
Hebben jullie al
enige reacties gehad van anderen op het nieuwe album en hoe denk je
persoonlijk over het nieuwe album?
Theo: Ons album is
lovend ontvangen door Nederlandse en buitenlandse muziekpers. Album van
de maand in de Musicmaker, Eremetaal in de Aardschok en the list goes on.
Ik denk zeker dat we een sterk debuutalbum hebben afgeleverd, maar om
eerlijk te zijn draai ik nooit mijn eigen albums. Mijn hoofd dwaalt af
bij nieuwe songs, nieuwe riffs etc., ik kijk liever vooruit.
Ben je tevreden met
het eindresultaat of zou je nu terugkijken nog het een en ander
veranderd willen hebben?
Theo: Ik ben zeer
tevreden met het eindresultaat. Als je een album hebt gemaakt en het
eindresultaat klaar is, moet je niet het gevoel hebben dat er nog wat
aan veranderd had moeten zijn. Zeker als je het album zelf hebt
opgenomen zonder een bepaalde tijdsdruk. Het volgend album zal
ongetwijfeld anders gaan klinken. Maar dat zijn zaken die het volgend
album betreft en niet "Deranged Headtrip".
Jullie zijn momenteel
net terug van de tour, hoe is het verlopen en hoe zijn de reacties van
het publiek geweest?
Theo: Overal waar we
hebben gespeeld was het een groot succes. Elke show kregen we meer fans
bij en ook was het geen uitzondering dat er mensen bij waren die een
afstand hadden afgelegd van zo'n 180 km om ons te zien. Dat geeft gewoon
een enorme kick en blijft de drijfveer om door te blijven gaan.

Welk nummer is jou
favoriet om live te spelen en welk nummer is het meest uitdagende om
live te spelen?
Theo: Een echte favoriet
heb ik niet. De opbouw van de set is meer belangrijk voor ons. Tension,
release, snel, langzaam. Het is altijd tof en belangrijk om te kijken
hoe het publiek op de show reageert. Aan de hand daarvan maak je een set
die voor iedereen boeiend is en blijft intrigeren, en de behoefte
losmaakt om te blijven kijken.
Wat is de meest
fantastische ervaring die je ooit hebt gehad terwijl je op tour was,
welke plaats is je altijd bijgebleven waar je hebt opgetreden?
Theo: De meest
fantastische ervaring? Daar heb ik eigenlijk geen antwoord op. Inmiddels
hebben we zoveel getoerd, twintig Europese landen en zelfs Brazilië. Je
doet zoveel indrukken op, komt op de raarste plekken, ziet alle grote
hoofdsteden, ontmoet fantastische mensen. Het is meer het geheel wat je
bij blijft. Sao Paolo in Brazilië is geweldig, maar ook Istanbul,
Londen, Rome, Athene, Krakow, Belgrado, Madrid en zo kan ik wel even
door gaan. We zijn zelfs in landen geweest waar nog weinig bands hebben
gespeeld. In Bosnië hebben we bijvoorbeeld in Sarajevo gespeeld. We
speelden in een club die niet bijzonder groot was. Wel werden we daarna
meteen benaderd om een radio-interview te doen voor een Bosnische
metalprogramma Nova Era (te beluisteren op Youtube). Daar werd ons
verteld dat onze show de beste was die ze hadden gezien na Napalm Death
en onze plaat verkozen was tot album van de maand boven "The Infection"
van Chimaira. Het is echt helemaal te gek als je hoort hoe jouw band
wordt gewaardeerd. Dat geeft gewoon zoveel energie!
Wat zijn jouw
belangrijkste invloeden op muzikaal gebied en hoe moeilijk is het om
origineel te blijven?
Theo: Iedereen wordt
beïnvloed door muziek die je om je heen hoort. Wij zijn zeker beïnvloed
door Meshuggah, maar ik denk dat originaliteit vooral ligt in de magie
onderling en je eigen creativiteit, alles kan en mag mits dat op een
smaakvolle manier gebeurt.
Kan je het een en
ander over jezelf vertellen, wat motiveert je in het schrijven van de
songs en waar hou je zelf persoonlijk van bijvoorbeeld?
Theo: Ik zie het creëren
van muziek als een vorm van uiting van kunst. Je kan een Picasso
kopiëren of zelf iets creëren. Spring in het diepe en creëer. De ene
keer is het meer geslaagd dan de andere keer.
Mijn muzikale smaak
reikt ver, ik luister van de meest obscure tribal world music, jazz,
funk tot de meest extreme metal. Je hebt in elk genre goede en slechte
muziek. Ik luister echter nooit naar de radio. Ik bepaal zelf wel waar
ik naar luister.
Wat is jullie
drijfveer om albums te blijven opnemen en live te spelen in deze tijden
waarin een fan liever download dan albums koopt?
Theo: Bands en
muzikanten brengen nu eenmaal albums uit en doen concerten.
Wanneer je een album
uitbrengt sluit je ook een muzikaal hoofdstuk af en bouw je als band
enig bestaansrecht op. Songs schrijven, opnemen, mixen, uitbrengen en
promoten hoort er nu eenmaal allemaal bij. De drijfveer is dan ook
natuurlijk om zo ver mogelijk te komen met het imperium waar je mee
bezig bent om op te bouwen de muziek. Zonder de drijfveer om muziek te
blijven maken, kom je nergens.
Denk je dat
downloaden van muziek in de toekomst een nog groter probleem wordt en
wat zal de invloed zijn op de metalscene?
Theo: Het is natuurlijk
bekend dat platen maatschappijen het moeilijk hebben. Cd winkels
verdwijnen, downloaden is allang niet nieuw meer. Mensen denken niet
meer in albums maar in tracks. Toch zijn het nog de albums die in de
bladen gerecenseerd worden en niet losse mp3 tracks. Ik denk dat er
uiteindelijk wel een manier komt waar de bands en artiesten hun geld
krijgen om door te kunnen gaan. Het blijft natuurlijk wel een crime,
want zonder geld kunnen de bands niet bestaan en zonder de bands valt er
uiteindelijk niks meer te downloaden.
Er zullen
ongetwijfeld de nodige toekomstplannen zijn. Wat kunnen we zoal
verwachten van CiLiCe de komende jaren, zijn jullie bijvoorbeeld al
begonnen met het schrijven van nieuwe songs?
Theo: We willen zeker
alles naar een hoger niveau brengen. Meer albums, goede promotie grotere
tours, de grote festivals en podia. Wij zijn zeker al aan het schrijven
voor ons volgende album, sterker nog, live spelen we al veel nieuw
materiaal.
Ik wil je bedanken
voor dit interview en vooral succes met jullie nieuwe album toewensen,
de laatste woorden zijn voor jou.
Theo: Bedankt voor het
toffe interview. Liefhebbers van CiLiCe banners en de clip “God Of
Lies”, op http://link.cilicemusic.com/
vind je de codes, vrij voor iedereen.
Gasten, check onze site
http://www.myspace.com/cilicemusic
, check ons uit.
Kom dan langs bij een van onze shows en ga uit je dak !
Cheers,
Eugene
Straver

Members:
Daniël de Jongh - Vocals
Theo Holsheimer - Guitars
Remco van de Spek - Guitars
Philipp Moser - Drums
Albums:
Deranged Headtrip (2009) |